"En el camino" invita a la espectador a cuestionarse la vulnerabilidad, el verdadero significado del viaje y los pecados del pasado
“En el camino” llegó recientemente a las salas de cine mexicanas y rápidamente comenzó a generar conversación por la forma en que aborda temas como la homosexualidad, la masculinidad y la vulnerabilidad emocional en los hombres.
La nueva película del director David Pablos propone un viaje íntimo y contemplativo a través de los paisajes del norte del país, utilizando la carretera como una poderosa metáfora sobre las decisiones y caminos que cada persona recorre a lo largo de su vida.
Te puede interesar:
La historia sigue a “Veneno”, un joven que pasa gran parte de su vida recorriendo las carreteras del norte de México sin un destino fijo.
Durante sus viajes mantiene encuentros íntimos con distintos hombres, hasta que conoce a “Muñeco”, una persona que transforma por completo su forma de entender el amor y las relaciones.
Sin embargo, cuando parece haber encontrado estabilidad emocional, los errores y heridas de su pasado comienzan a alcanzarlo, poniendo a prueba el vínculo que ambos han construido.
En una entrevista con GQ México, David Pablos explicó que el proyecto surgió a partir de una serie de sesiones fotográficas realizadas con tráileres y paisajes carreteros.
Aquellas imágenes despertaron en el cineasta la idea de construir una historia donde los largos caminos y los escenarios áridos del norte funcionaran como un personaje más dentro de la narrativa. Para el realizador de “El baile de los 41”, existía algo profundamente cinematográfico en esos espacios abiertos y aparentemente solitarios.
“Es un contexto poco retratado en el cine y me di cuenta de que había una posibilidad interesante para abordar una relación amorosa entre dos hombres”, explicó el director.
Uno de los aspectos más destacados de la película es la manera en que desafía ciertos estereotipos asociados a la masculinidad.
Te puede interesar:
La historia se desarrolla en entornos que tradicionalmente suelen relacionarse con una imagen de dureza y machismo, como las carreteras y los transportistas del norte del país.
Sin embargo, el filme utiliza precisamente ese contexto para explorar emociones, inseguridades y necesidades afectivas que pocas veces son representadas dentro de este tipo de escenarios.
A través de sus protagonistas, la película plantea una reflexión sobre la importancia de permitir la vulnerabilidad y la intimidad emocional en los hombres.
Con el objetivo de mantener la autenticidad de la historia, David Pablos tomó una decisión poco habitual: elegir para el papel principal a una persona sin experiencia profesional en actuación.
Víctor Prieto Simental da vida a “Veneno” y enfrenta un personaje que exige una gran profundidad emocional a lo largo de toda la película.
El propio protagonista reconoció que el proceso fue especialmente complejo debido a que se considera una persona reservada.
“No soy muy expresivo, me considero una persona seria, entonces interpretar emociones así era muy complicado porque no sabía cómo atraerlas”, confesó.
Afortunadamente, el acompañamiento de la coach actoral Patricia Ortiz le permitió desarrollar las herramientas necesarias para transmitir las emociones del personaje de forma natural y honesta en pantalla.
Con una propuesta visual poderosa y una historia centrada en la búsqueda del amor y la identidad, “En el camino” se perfila como una de las producciones mexicanas más interesantes del año.
Te puede interesar:
